​我们的“重塑”
时间：2022-03-04

“阳春布德泽，万物生光辉。”全新的一年，总是蓄满希望。本刊同仁尝试在“希望”的底色上，绘出各自“重塑”的画面。

“重塑”，是一个有能量的词，它有着“反省”的基因，自带“发力感”，督促我们前行。我们随时可能因为一则新闻、一个故事、一部电影、一本书或者一场谈话而打破固有的认知，重塑对一些人、一些事的看法，甚至可能重塑三观，重新思考自己的人生。

2022年，愿我们都能从“重塑”中汲取力量，无论品尝怎样的酸甜苦辣，“依然一笑作春温”。

 本刊编辑部

跟上大变局的时代步伐

文/靳伟华

“不说再见”“不止于纸”“并非终点”“我们一直在奔跑”。

岁末，在等待新年钟声响起那一刻，扫过微信的最后一条信息，竟是《明天起，又有8家媒体休刊、停刊或停出纸质版》。同为媒体人，虽已从习惯到麻木于这样的新闻，但看到上述用心细密的标题字句，个中苍凉况味，在迎新的深夜依然难以消弭。当一种趋势裹挟着一个行业时，坚守似乎已成为唐吉诃德战风车的“尴尬”。

“我思，故我在。”也许，在大浪淘沙的大时代，扎根是一种信念，思变、突破才是一种成长。重塑、转型、布局，在纸媒纷纷休刊的背后，何尝不可以是凤凰涅槃的开始！

这不是神话，纸媒转战移动客户端已经蔚然成风。一部名为《爱情神话》的新年档电影，因为反映了发生在魔都“上只角”的不是爱情的爱情，不是神话的神话，霸屏微信朋友圈。有朋友说：它让很多人认同，在这个世道，我们不奢求艺术高于生活。假如艺术能够还原生活，那就是神话。如果我没有理解错，其意为“正视现实进而还原现实太难了”。倒是希望“神话”还在那里端着，不要随便拉下来利用一番。只是生活确实已经超出了艺术的想象。

疫情前，你断不会想到，一种病毒让人类如同陷入一场持久战，死亡人数已超过半世纪来所有战争阵亡人数的总和；你不会想到，“熔断”这词在几年前那场股灾中首次被“科普”后，如今被频繁用在了飞往各国的国际航班运营上；你不会想到，为了配合防疫，你每天上班签到须写上“一切正常”成为常态……

一年前，你无法想象，那么多看上去阳光帅气、清纯美丽的男女偶像、流量明星，原来一个个金玉其外，败絮其中；你无法想象，曾被授予“网络诚信宣传大使”等称号，一向好评如潮的网络女主播薇娅，去年底被曝因偷税漏税，被追缴税款、加收滞纳金并予以处罚共计13.41亿元；你更无法想象，原本一年比一年火热的教培行业，在“双减”政策下瞬间倒塌……

想象不及的正面其实还有它的背面。疫情控制和经济复苏是全球各国都在努力解决的两大问题。在此背景下，国际关系与各国的经济社会发展都在经历百年未有之大变局。面对前者，借用一句老话：中国是个人口大国，再小的数乘以14亿就是一个天大的数。所以，即使防疫方面我们已然是全球“优等生”，依然不能有任何松懈。针对后者，我们既有外忧，也有内患。我国产业结构面临调整与升级，“脱钩”压力下，经济进入以“内循环”为主。

然而，即便如此，中国坚持“改革不停顿，开放不止步”。脱贫攻坚胜利后，进一步将改革红利普惠大众。实现全民共同富裕，已成为中国特色社会主义的目标愿景。如何在发展中实现共享？怎样看待效率与公平？大变局下，需要大布局。

“教培时代”结束了，俞敏洪选择了体面的退场，他将近8万套课桌椅全部捐给了农村的孩子们。“新东方”会如何转型重塑？街边的小店关了一家又一家，都说“城里生意不好做了，不如回老家过日子”。但快递小哥一波又一波涌进了城市，他们的收入超过了不少大学毕业生。这世界有那么多的新鲜事，每天都有变化发生；这世界有那么多人，总能找到属于自己的角色。

苏炳添给同龄人的“年终信件”上写道：人的生命不可能一直处在“高峰”，经历“低谷”时要做的就是一步一步爬上来。

于是，想到2021年的热词“内卷”“躺平”。这些无数个“低谷”造就的词，但愿2022年会仅仅作为记号飘进字典。

春去春会来，花谢花会开。新春之际，在你收集岁月的落叶时，记得一并保存好心中那片承载着梦想的星空。我们可以岁月静好，也可以逆境重生。

小店新生

文/郑宾

我所住的小区门前有一条路，路边商铺中，有一家书店，有一家咖啡店。2020年上半年，基本歇业。夏天到了，生意略有起色。但随着疫情的起伏，生意跟着波动。当时，我问咖啡店店员情况如何，小哥说：“店面靠贴钱硬撑着，卖一杯是一杯，可以多撑几天。”书店以前生意就不大好，但文创产品和阅读空间，还是吸引了附近不少学生和年轻人。疫情以来，除了一些流动客人，一连几个小时坐在这里学习和看书的人基本没有了。

这样的日常生活实例，想必大家都见到很多。商业因技术和营销模式的变化，本就处于不断调整的过程。突如其来的疫情，加速了这一调整速度，甚至一些基本的商业模式都不得不改变。以前，店铺尚能捕捉某种调整的节奏，慢慢应对；但现在，必须适时适地地充满警觉，就像那家书店的店员曾说过的：“现在不能按照年度来计划自己的经营，只能按照月份甚至一周一周来安排运营。”

2021年情况逐渐好转，至少，人们对疫情的状况已不再陌生，也不如当初那么恐惧，防控的运作模式也渐渐成为常态。大家只需要配合政策，按部就班就可以了。人们渐渐活跃起来，部分恢复了原来的生活形态。咖啡店的生意渐有起色。书店的问题略大，网购早已是主流，价格优势挤压着实体店的存在；疫情以来，这一趋势似乎变成了更顽固的习性。

受大环境的影响，小店的生存更多体现出“寄生”的特征，不得不随时随地迁徙。咖啡店所在的那栋大楼，因资方变动，要整体重新装修，改换门庭。咖啡店面临关停的危险，某一日出去，发现脚手架已经搭起，店面早就不知所踪。我问路边的大爷大妈，都说不知道店铺搬了还是就此关门了。下半年某一个周末，我去附近大学里闲逛，突然看到那家咖啡店就开在学校大门内的小街上，还是那个招牌，还是那几个店员。我上去问候，大家如同久不相见的老友，那重逢里，有某种共同经历艰难后的欣喜。

再仔细问询情况，店员说：“学校近两年管理相对比较封闭，校内外活动不如以前频繁，因此，学生反倒成了一个完整的消费群体，我们经过争取入驻进来，生意未必红火，但绝对稳定。”为此，他们升级了网络购物技术和配送速度，在较封闭的学校环境中形成了良性的循环机制。只要周转顺畅，咖啡店的生存基本就没有问题了。我为他们高兴，因为疫情造成的不便利之中，分明可以寻找出一线商机。

相比之下，书店依旧不温不火。大街上的书店纷纷关门，文创产品营造出的生活美学氛围，也在疫情中诱惑不再，这家书店能存活下去也算奇迹。某一天，我怀着好奇进去坐了一会，试图探究一下原委。我惊奇地发现，店里的书价降到了网络平台的水平。我在和店员攀谈中了解到：以前，书店试图通过文创、环境、活动带动书籍销售，起色不大；但现在的思路是，通过书价优惠，带动文创、环境和活动的消费，书籍成了手段。比如一个人进店购书，旁边小型会议室里的古籍展览活动可能会吸引他顺便一看，门票的收入贴补到书籍的成本中。活动室不大，能集中的人数并不多，符合防疫要求，小型而又频繁的活动，特别适合在疫情时代寻求集体认同感的小众。看起来这思路也未必高明，但恰恰就是这一思路的改变，让这家店没有关闭。店员说的好：“没关就是幸运的，就还能存在下去，就有可能好起来。”

这两年，我们目睹了太多的艰辛，一些人心中积累起来的盲目乐观也渐渐消退下去。但在生活中，依然有很多微小的奇迹被重新塑造着。咖啡店是借疫情中的管理方式寻找到了生机，书店是通过翻转销售逻辑带来了存续的机会。这一切都带着暂时性，人们不知道未来随着环境的变化还会发生哪些不得已的变化，但是一切已成型的都可能遭遇解体，一切解体的也可能在努力寻求重塑的空间。坚固的东西并未烟消云散，生活中拼命一跃的姿态就是重塑生机的最美好瞬间。

重塑思维模式

文/夏春晖

不久前，读到某篇文章的如下段落：“某个周一清晨，王某因为忘调闹钟导致睡过头，因为睡过头导致上班迟到了，因为上班迟到导致被领导教训了，开会时因为同事提出不同的意见导致王某与之争执……”对王某而言，这是情绪“激昂”的一天，怒气值始终居高不下。如果你是王某，对于上述这些遭遇，会有什么想法？会不会觉得“糟糕！今天肯定水逆了（指运势不佳）”“今天就不应该和谁沟通”“要不换个工作，我和这里的人八字不合”。如果你有以上任何一种想法，那么毋庸置疑，你拥有固定型思维。

这篇文章的作者，一针见血地指出固定型思维者的本质：他相信自己的才能是不变的。这类人最大的特点是急于证明自己，做任何事都是为了证明自己的价值给别人看，一旦听到不同的意见便视为一种冒犯，认为自己的权威被挑战了。文章中的王某，是固定型思维的典型代表，出现问题即产生逃避与愤怒感。我们的思维模式，或多或少都有王某的影子。这类思维模式，恰恰是进步的绊脚石。

与固定型思维相反的，是成长型思维。何为成长型思维？拥有成长型思维的人，不怕丢脸，上台举手发言没关系，说错了被人嘲笑不要紧，为什么？因为这类人觉得自己在学习，表现“错了”才能得到纠正的机会。

同样面对王某的遭遇，成长型思维的人会怎么想？“这个周末我要提前把闹钟调好，下周一必须早点出门，这样就能避免迟到和被领导责罚了。开会的时候同事对我的想法有意见，我要想清楚问题出在哪里，有则改之无则加勉。”复盘同事提的意见，吸收有益的观点，这是成长型思维的人思考问题的角度。

固定型思维与成长型思维有着本质的不同：成长型思维的人对自己的评价相对客观，而固定型思维的人，要么自视过高，要么觉得自己“根本不行”，在自大与自卑间徘徊；成长型思维的人，从来不怕在别人面前暴露自己的努力，而固定型思维的人认为，努力是一件丢脸的事，他们相信天分，固执地认为有些人适合干这个，有些人不适合干这个，他们认为做成这件事的“天分”是恒定不变的，是天赐的。他们也认为天分是容易获得别人尊敬的，他们更愿意将自己的成功归功于天分，而不是努力，因为拥有“天分”才能显得自己与别人不一样；成长型思维的人，会把失败当作一个行为——今天失败了，今天没成功，今天没被录取，固定型思维的人会把失败当作一个身份——我是失败者。

还有一个关于成长型思维的典型故事：有一位知名的篮球教练，比赛时发现首发阵容里的一位运动员表现不佳，于是这位教练把他换下来，替补队员上场后因表现良好，一直在场上。比赛结束后，这个教练顾不上享受赢球的喜悦，而是先去安慰被换下的球员，希望他不要太在意今天的表现。球员说：“教练，我完全理解你的做法，他今天的表现确实比我好，你放心，我没有任何问题。”

发现了吗？这个教练并不急于用一场比赛证明自己的执教水平，日子还长着，人生还远着。这个教练更关注的是能不能够让他的球员变得更加健康，他身体力行地证明：打球的目的不是为了获得奖杯，而是这些年轻人的成长。这才是成长型思维。

成长型思维的人，能够享受胜利也能享受失败，他在胜利和失败中，能够找到自己进步的乐趣。很明显，成长型思维是反脆弱的，而固定型思维是脆弱的。      

2021，成长型思维带给自己很大的启发。笔者毫不避讳地承认，思考问题时，难免受到固定型思维的影响。但，人生重要的不是所站的位置，而是所朝的方向。2022，重塑“思维模式”，立个小目标：向成长型思维靠拢！

寅兽迎福 万象更新

文/黄灵

一元复始，万象更新。元者何？君之始年也。春者何？岁之始也。岁月更替，虎年当值，贺岁在即，万象更新。牛年匆匆，百姓辛劳；福田齐耕，期盼来年；五谷丰登，否极泰来。

回望牛年，感慨万千，三百六十行，行行都不易。这一年，朋友圈里晒照片的人少了，聊“治愈”的人多了。整整两年，由于疫情的关系，人们鲜有旅行，书展停了，聚会少了，一份份流调报告里折射出百姓的操劳和不易……人们在社会秩序的调整与重塑中，体味着各种不期而至的变化。

随着数字刷脸技术的不断普及，人们对个人信息的安全意识有了空前的提升，最明显的便是微信头像已经很少看到朋友们真实的面孔，各类虚拟头像纷至沓来。随着元宇宙概念的兴起，年轻人更热衷于在物理和虚拟空间叠加的新视域中摆弄自己的人设。过去，有的人通过健身塑形，有的人通过微整形塑形，有的人通过提高修养塑形，未来人们还可通过元宇宙脱胎换骨地塑形。正所谓万变不离其宗，无论何种塑形，无非就是外求和内求，以满足人类在社会外力环境下以及内在精神世界的自我更新。

笔者有本枕边书叫《内在的重生》，是印度著名哲人克里希那穆提的作品。书中提道：当我们环游世界时，常常在渴望一种新生、一种内在的革命。权威会带来束缚、破坏和腐败，如果我们仅仅依靠环境和社会结构来改变自己，那就是自欺欺人。我们需要不断地获取新的知识，在积累的过程中运动、前行。在整个社会生活中，我们往往会不停地自我分裂，一种是私人生活中的自己，一种是公共生活中的自己，当越来越多人被分裂拉扯时，我们就得学会平衡和取舍。当今社会有一个现代热词FOMO，即fear of missing out（错失恐惧，资讯癖），在发达的数字信息时代，他者的思想或许能第一时间抵达你的脑库，而我们在贪婪吸收外来的碎片信息中，往往忽略了个人的自处空间。当我们成为“二手人类”时，所谓的重塑，很可能会导致我们心灵的扭曲。未来，便是“成为”这个动词的被束缚者。倘若你的世界里充斥着太多的权威，内心就无法生活在自由之中，健康地呼吸和自我更新。如果你总是把问题交给别人作答，那么你很可能会继续活在自己的不幸中。所以，重塑自我，关键在于由内而外的自发和自省。说到这里，我想回顾一下这一年带给自己能量的一档综艺节目，在这里我看到了同龄人为我竖起的新坐标。

这档开播4天播放量就突破4.48亿的综艺节目叫《披荆斩棘的哥哥》，里面有我曾经采访过的影视歌舞多栖艺人陈小春，此前鲜有露面、独树一帜的黑豹乐队主唱张淇；有令圈内人肃然起敬的香港摇滚乐队Beyond主音吉他手黄贯中，也有气场全开、实力派武术明星赵文卓；有当代舞蹈领军人物李响、刘迦，还有才华横溢的唱作人胡海泉、GAI……总而言之，这是一支集结两岸三地三十多名华人艺术家的、实力可媲美春晚的全能唱作团队，一出场便技惊四座、堪称顶流。这个团队不乏五十而知天命的张智霖、黄贯中、陈小春、梁汉文、林志炫、林晓峰、谢天华等，在新人辈出、流量为王的数字时代，没有人会料到他们会在2021年红出天际。他们如同巷子里的老酒，各有各的味道，各有各的气韵；他们不逢迎、不媚俗，不内卷、不躺平；他们保持着艺术家的自律、活力和舍我其谁的气概。他们怀抱包容的心，在天命之年重塑自我。他们走出各自的领域，通过跨界合作，把艺术带向新的维度，兼收并蓄、连创佳作：比如融合了传统的京剧、昆曲、宗教和声、现代说唱的《悟空》，比如舞台感极强、演唱难度极高、凸显艺术家各人所长的《达拉崩吧》……

有的人看世界是靠推门出去，有的人看世界是把自己当作一扇窗。心若变，世界也会变。换一种角度看世界，或许便是我们虎年迎接内在重生的第一步。

关于重塑

文/华君

在2021年的尾巴上，来写“重塑”，似乎颇合时令。疫情以来，个体、国家乃至全世界都或多或少发生了一些不可逆的变化。试着接受，试着适应，试着改变，是每个人都在做的事。小到起初戴口罩30秒就觉得不能呼吸，到现在不戴口罩就觉得自己在裸奔，人的可塑性其实非常强，一切的重塑只需要一个时机——一个去改变的动力。

“重塑”两字，“塑”字挺有意思，上下结构，上面一个“朔”，下面一个“土”。关于“朔”字，东汉许慎的《说文解字》是这样说的：“月一日始苏也。”农历每月的初一被称为“朔”，引申出“初始”之义。朔日当天，月球运行到地球和太阳之间，和太阳几乎同时出没，在地球上是看不到月亮的。因此“朔”也引申出“幽暗”之义。在不太明朗的状态下重新开始，大约可以理解为重塑的第一层要义。加上“土”，“塑”字的意思常常理解为用石膏或泥土等做成人物等形象，比如塑像，引申用法还有重塑形象等。但在宏大的语词意境下，什么是我们个体真正需要重塑的，什么是我们可以重塑的？值得思考与推敲。

在投资领域，有一个名词叫“底层资产”，在不同的金融产品中底层资产的含义略有差异，如果我们把资产管理计划的范围收窄到信托，底层资产则代表你的钱究竟投到了哪些资产里面，我们需要根据资产性质、资产体量来评估和确保投资的安全性。引申到人这一个体，“底层资产”恰当的类比可能是“底层逻辑”，如果个体的底层逻辑靠谱，那么他的靠谱系数就相对较高。我们的底层逻辑从何而来，建立在什么之上？我觉得是认知。从第一次呼吸、第一次睁眼，我们看到、听到、触摸到、感受到这个世界，不断积累各种经验，形成自我认知，再经过漫长的时间，看不见摸不到的底层逻辑触发了人的每一个行为、每一句语言、每一个细小的决定，充盈着底气十足的理所当然。理所当然恐怕是重塑认知的最大障碍。

有一阵子，“三季人”这个词特别流行，经常用来怼和自己理念不同的人。如果日三省吾身，每个人恐怕都做过“三季人”。《庄子·秋水》有云：“井蛙不可语于海者，拘于虚也；夏虫不可以语于冰者，笃于时也；曲士不可以语于道者，束于教也。”井蛙、夏虫和曲士，在人的一生中必居其一，概莫能外。但我想人最可贵的在于能不断去打破思维的枷锁，打破自己的理所当然，重塑认知。

庄子说：“计人之所知，不若其所不知；其生之时，不若未生之时；以其至小，求穷其至大之域，是故迷乱而不能自得也。”我们懂得的远远不如我们所不知道的，我们存在的时间也不如我们不在人世的时间长。天地之大，每个人的存在都是非常渺小的，心怀谦卑，重塑认知或许是每一天都可以做的功课。

被重塑的数字生活

文/竺逸麟

过去的2021年，在以疫情为首的客观因素的影响下，作为个体的人类受到了数字化前所未有的冲击——网课、网络视频会议、线上健身、网络购物……使用这些数字化产品，曾经只是一种可选择的生活方式，如今却成为人们保障自己正常生活的必要手段。在2022年，数字生活的进一步重塑似乎已成定局。我们不妨设想，一旦数字生活全面融入现实，生活可能会发生怎样的变化呢？

首先，数字生活是否会全面融入现实生活？答案并不是否定的。在2020年之前，数字生活与现实生活之间还存在着明确的边界，但这一边界如今已经模糊，且将不可逆转地模糊下去。我们应当重新审视一下当今人类真实的生存需求——我们的生活中，究竟有哪些事是确实无法在线上进行的？或者说，有哪些必要的事情不可以足不出户完成？至少在刚需层面，当你能熟练使用智能手机的时候，这样的事情已经不多了。虽然在网购服装或者点外卖的时候，我们仍然需要快递员或外卖员进行处理，但随着大型企业的技术进步，对真实的“人”的需求会进一步减少——从长期来看这有助于企业削减成本。况且对于具有超常商业嗅觉的创业者来说，“人们无法在家中解决的事”是等同于宝藏的缺口，一旦有缺口被发现，他们就会迅速补上，并从中获利。随着技术发展，虚拟的数字生活在人类生活中的比重持续上升，真实与虚拟的边界进一步模糊……我们不妨想象极端的，可能在10年后、20年后或更远的未来出现的景象——当现实与虚拟世界彻底混淆时，会发生什么？届时改变的就不仅是个人的生活方式了，更是产业结构、就业市场乃至人文艺术。

在个人生活方面，社交、学习与工作的需求将全面转移至线上，人们会感受到，现实生活是如此的不重要。不需要现实社交的人们对于服饰、交通、消费的看法都将与如今的人们不同——代表社会身份的“名牌”“奢侈品”或许会以数字产品的形式存在。值得庆幸的是，在以智能手机为主要载体的时代，个人生活的“全面转移”虽然可行，但从体验上并不能和真实生活相提并论。在“体验更为真实的载体”普及之前，个人的现实生活与虚拟世界之间的壁垒仍然存在。所谓“体验更为真实的载体”，也是如今大热的元宇宙概念的基本盘。

在产业结构和就业市场方面，不妨参考以色列历史学家赫拉利的想法：未来10—20年间，会有一大批人的工作被机器人取代——无论是编写程序还是艺术创作。虽然赫拉利的观点有技术决定论的倾向，但在虚拟与现实过度融合的前提下，机器人取代现实生活中人类工作的进程会远超现有的速度，这样的观点便颇具参考价值了——对于企业，人工智能与大数据可以大幅度地削减成本，提高生产精细度；对于个人，在虚拟生活中得到的快乐高于从事现实中的基础生产带来的快乐。届时，产业将会自然地升级更替，就业市场也将呈现出难以预料的全新面貌——举个例子，“电子地产中介”之类的职业或许会出现。

在人文艺术方面，如今NFT（非同质化代币）艺术作品的兴起或许是未来的风向标，也可能是一座被敲响的警钟。当NFT艺术作品得到一定的共识时，现实与虚拟的边界已然模糊。自然，我们也能从热衷于NFT艺术作品的人身上，初步了解当现实与虚拟之间的壁垒崩塌后，人们的价值观。

2021年，人们的数字生活已经开始重塑，2022年，数字生活重塑的趋势并无停止的理由。由此看来，我们或许站在一个关键的十字路口，通往未来的道路没有地图，如今的每一步选择都至关重要。

为未来重塑教育

文/张宏羽

2021年底，《咬文嚼字》编辑部发布了“2021年十大流行语”，“鸡娃”和“双减”名列其中。《人民日报》评论称，“流行语的问题导向揭示着深化改革的路径”。近年来，激烈的升学竞争使不少家长逼迫孩子补课、做题，近乎疯狂的养育方式被简称为“鸡娃”，让父母、孩子身心俱疲。之后流行的“双减”，则是决策层针对“鸡娃”现象的政策“良药”。

2021年5月，中央全面深化改革委员会第十九次会议审议通过了《关于进一步减轻义务教育阶段学生作业负担和校外培训负担的意见》。北京市教委主任刘宇辉在《“双减”引发的新时期教育思考》中提到，“双减”问题的提出，很大程度上源于教育生态的失衡。在学校教育体系之外，资本意图打造另一个体系，学生、家长、教师、学校受之裹挟、冲击，爱恨交织，剪不断、理还乱。

“双减”政策实施多月以来，教育生态正进行着肉眼可见的重塑：学生学习回归校园，学校育人主体地位更为凸显。

有的学校积极探索分层分组合作学习，提高课堂教学效率，让学生在课堂上学会、学好、学深、学透。此外，就作业来说，重复性的作业少了，“以一当十”的作业多了；纸笔作业少了，“实践作业”多了；机械的作业少了，兼顾学生学习能力的强弱层次的个性化作业多了，真正实现“减量不减效”。学校还开展课后托管或延时服务，开设丰富多彩的特色课程。放学后，孩子们有的在画画，“破译”蒙娜丽莎的微笑；有的在唱歌，一展百灵鸟般的歌喉；有的学起了跳舞，仿佛自己是个芭蕾演员……孩子们的笑容，是教育的最美韵脚。

家庭对儿童个体的发展影响深远。2022年1月1日起，《家庭教育促进法》正式实施，这是我国首次就家庭教育进行专门立法。可以说，《家庭教育促进法》的实施是一次观念上的重塑：家庭教育不应缺位，家校社需要协同配合。

江苏南京的一位教师告诉记者，“双减”背景下，一些学校开展课后托管服务后，有些家长会认为自己“无事可做”了，每天无非就是接送孩子，并不注重陪伴与沟通。她认为，“双减”不应该“减”家长的责任和义务。《家庭教育促进法》的出台，意味着家长不能再把家庭教育的责任推给老师。法律明确，未成年人的父母或者其他监护人负责实施家庭教育。此外，该部法律还呼应了“双减”政策。法律规定，未成年人的父母或者其他监护人应当合理安排未成年人学习、休息、娱乐和体育锻炼的时间，避免加重未成年人学习负担，预防未成年人沉迷网络。

记者发现，一些城市正不断推进完善家校社协同育人体系。北京市出台了中小学家访制度，明确每个学生每学期接受一次家访。还落实家庭教育指导服务规划，在中小学校试点建设家庭教育工作室，进一步加强网上家长学校和中小学家长课堂建设，发挥家长委员会作用。

《家庭教育促进法》纠正了不少“带娃误区”，比如家长应当相互配合履行家庭教育责任。在家庭教育过程中，有的父亲总拿自己太忙、没时间为借口，逃避自己的责任。有研究发现，对孩子来说，父亲具有不可替代的重要作用。“父亲参与”不仅有利于孩子在家庭中得到更加全面的关爱和教育，也将更加优化不同性别角色在家庭事务特别是家庭教育中的分工。记者注意到，在《家庭教育促进法》实施后，上海市长宁区持续发挥“好爸爸亲子课堂”等家庭教育品牌项目的作用，精准对接需求，不断深化家庭教育内涵。“好爸爸亲子课堂”从父亲角色定位、父亲在家庭教育中的特性、父亲教育技巧等方面为爸爸们指点迷津，并为不同年龄段的婴幼儿家庭提供有针对性的家庭教育指导服务。通过这一平台，前沿的教育理念和方法得以传播，更多人成为了“可爱、可亲、可敬”的爸爸。

不管是“双减”政策，还是《家庭教育促进法》，都正重塑着教育的生态与观念。或许要让教育真正回归本真，还任重道远。但不可否认的是，我们现在迈出的每一步，都在通向未来。

疫情重塑的生活

文/张程

始于2019年底的一场疫情打乱了许多人的生活节奏，过去的两年多时间里，全世界都未能彻底摆脱疫情的袭扰。人们戴着口罩，推掉聚会，避免出行，减少社交。在这个巨大的社会中，人被再次分割成一个个孤独的个体。

当线下的世界被限制，人们开始在线上狂欢。当面对面被阻挡，人们开始屏对屏。

过去两年数字货币取得了长足发展，区块链技术从最开始的“造富神话”逐渐落地，成为现实可触的“数字人民币”。截至2021年6月末，数字人民币试点场景已超132万个，覆盖生活缴费、餐饮服务、交通出行、购物消费、政务服务等领域。开立个人钱包2087万余个、对公钱包351万余个，累计交易7075万余笔、金额约345亿元。

也许中国人早已熟悉了“扫码支付”的数字化支付方式，而对“数字人民币”见怪不怪，但是若干年后，当我们回望它的开端时，可能会惊讶于一个新货币时代的诞生竟是那么波澜不惊。

除了钱的变化之外，人与外界的互动方式也变得线上化。人们通过“朋友圈”了解朋友，通过“热搜”了解社会，通过短视频和直播看见异域风情。在这个线下生活被压抑的时期，小小的手机屏幕变成了巨大的窗口，各色的生活在里面来回闪现。社交、娱乐、购物、学习……都在这个小小的屏幕上完成。多年以后，当人们回忆自己从什么时候开始每天的“屏幕使用时长”超过12小时时，大概会想到这两年；当人们回想起自己从什么时候开始不爱出门、不爱逛街时，大概也会想到这两年。没错，这两年我们与屏幕的关系越来越亲密，与现实的生活渐渐疏远。

也许正是因为人们生活的线上化，一个基于数字和代码的线上空间选择在这一年向人们挥手致意——元宇宙。其实元宇宙的概念并不是在这一年才提出，元宇宙的技术也不是在这一年正好成熟，只不过在这一年，人们经过许多线上化的实践后发现，人可以活在数字和代码里，而且可以活的很开心。所以不是元宇宙选择了人类，而是人类选择了元宇宙，人类自己一步一步的将它搭建出模型，并正在走入其中。

疫情不仅重塑了人们的生活方式，而且改变了人们的认知观念，人们对于自然、对于世界有了新的认知。

人们对于“野生”的东西不再有那么强烈的食用欲，尤其是中国传统朴素的食物观念开始崩塌，野生、有机不再与天然、健康画等号，甚至正好相反，成了未知和风险的代名词。人们缩小了对未知食物的强烈好奇心，将人类“食谱”的边界划定在了经过历史检验的安全的范围内。

疫情也唤起了人们对于自然界原始的敬畏，少了“征服自然”的狂妄和无畏。疫情让人们看到人类自身的有限性和自然界的无限性，冒犯自然界所带来的反噬可能给人类带来灭顶之灾。

可能人类很少像今天一样清醒地认识到，保护地球的真正含义不是拯救危在旦夕的地球，而是拯救岌岌可危的人类自己。地球拥有几十亿年的历史，人类从起源至今不过数百万年。地球经历过无数人类难以想象的极端气候时期，又何惧再经历一次足以毁灭人类的极端气候时期？说到底，地球不需要人类拯救，保护地球只是人类一场迫在眉睫的自救。

也许多年以后，人们回望这场疫情，可能会发现这是一个重要的重塑期。它重塑了人们的生活方式，客观上推进了数字化进程的发展；它重塑了人们的自然观，推动了科学环保生活理念的落地。

文明的回响

文/沈海晨

2021年末，在上海，我遇见了一场“遇见古埃及·黄金木乃伊”的藏品展。在这场特展中，最引人注目的当属6具黄金木乃伊，它们来自公元1世纪左右的古埃及。这些黄金木乃伊，讲述的是埃及在古希腊和古罗马统治时期，关于来世的信仰。除了黄金木乃伊，还有罗马时期的木乃伊画像，即所谓的“法尤姆肖像”，是古代世界最引人注目的肖像画之一。除此以外，还有镀金彩绘木乃伊面具，古希腊风格的神像、雕塑、石碑等稀世珍品。据策展人丽莎老师介绍，“遇见古埃及·黄金木乃伊”的古埃及展品，全部来自英国曼彻斯特博物馆。英国曼彻斯特博物馆里的埃及文物是除埃及开罗博物馆外最丰富的。这源自英国对埃及的殖民统治，西方考古学家得以对一些遗址进行发掘，并向埃及政府索取部分发掘物。当时的西方，从国家博物馆到收藏家都想拥有一件古埃及文物。遥想中国与埃及都是文明古国与文物大国，两个国家都曾经历过大批文物流失的创伤。

纵观全球艺术史简表，古埃及艺术阶段正处在中国古代夏商周时期；古希腊艺术阶段则处在中国古代春秋战国时期；古罗马艺术阶段处在中国古代西汉与东汉时期。在非常接近的时间轴上，古埃及有神秘的黄金木乃伊重塑自身，在中国大地上则有西汉马王堆汉墓，两大文明古国出现了代表各自文明的寻求新生的物件和仪式，确实有异曲同工之妙。

前几年，我收看中央电视台综艺频道的大型文博探索类节目《国家宝藏》。每集节目内容是从全国9家重量级博物馆中选出27件珍贵馆藏进行知识与文化的解读，其中讲到了湖南省博物馆的西汉T形帛画，就是马王堆汉墓中浓墨重彩的一件珍藏。当时就有学者称：“西汉T形帛画不但为研究古代丧葬礼仪提供了史料，还因主体鲜明、制作精美、色彩鲜艳、线条流畅，具有很高的艺术价值。”从艺术表现形式上看，马王堆汉墓与黄金木乃伊，都使用了丰富的艺术表现形式来展现对生命的再生期许。

当西汉T形帛画被发现时，它静静地覆盖在长沙马王堆1号汉墓锦饰内棺盖板上，已经在地下沉睡了2200年之久。整幅画面分为天界、人间和地府三部分，表现的是古人对天国的想象和永生的追求。这幅帛画中出现许多象征性的图腾，如人身蛇尾天神、一轮弯弯的新月、蟾蜍与玉兔、扶桑树间有8个小太阳等。这些事物代表了天界的威严和神圣，又可看出天界的安乐和祥和，淋漓尽致地反映了墓主人对生命的不舍与渴望。

现代考古学者用科学技术去探知各自祖先重获新生的秘密，或许黄金木乃伊创造了一个完美、永恒的逝者，类似于埃及神明的形式，这样灵魂就有了一个永久的“住所”。今天，好奇的研究人员以“科学”的名义，打开木乃伊外裹，或者利用CT扫描等手段，揭开木乃伊的内部结构。英国研究员曾打开一具女子木乃伊，当观察内部结构时，惊叹里面仍旧散发出浓郁的芳香气味，这与今天的香水相较无差，仿佛时间也随着香气凝固了。这些静悄悄的文物，仍充满生命力，历经各朝各代，呼吸着不同时代的空气。现代社会有了更出色的条件来保护这些地下文物，弥补了过往考古发现的缺憾。

2021年，在上海艺术新地标的浦东美术馆内，艺术家徐冰的巨型装置作品《凤凰》，同样表达的是有关新生的主题。在中国，凤凰最早出现在经典著作《山海经》中，凤凰也早已是中国人心目中特别的文化图腾。一眼看去，徐冰的《凤凰》实际上是用数不胜数的零部件组装而成，缘何会用建筑废料组装这只“凤凰”呢？装置艺术，传递的是艺术家对社会的思考与内核。

据称2007年，北京一幢正在建造的大楼工地现场给他带来了灵感。看着雨后春笋般拔地而起的高楼，徐冰感触良多。他在此时萌生了一个想法：用现场这些最不起眼的建筑废料、劳动工具、工人的生活用品，制作一件艺术品，它将成为城市化过程中的一道特别的见证。于是，《凤凰》诞生了，它成了祥瑞、勇敢、美好、和平的代名词。用工业废料谱写这段“凤凰传说”。